Les Coquelicots (1873), également connue sous le titre Coquelicots à Argenteuil, est une peinture emblématique de Claude Monet et un chef-d'œuvre de l’impressionnisme. Conservée au musée d’Orsay à Paris, cette œuvre incarne parfaitement l'esprit de ce mouvement, qui cherchait à capturer les impressions fugaces de la nature et de la lumière.
Dans Les Coquelicots, Monet représente une scène bucolique de la campagne d’Argenteuil, avec un champ de coquelicots qui s'étend sous un ciel légèrement nuageux. Au premier plan, une femme tenant un parasol marche à travers les fleurs avec un enfant, tandis qu'un autre couple de promeneurs est visible au loin. L’utilisation de touches légères et rapides de pinceau, caractéristiques du style impressionniste, donne à la scène une sensation de mouvement et de légèreté.
Les coquelicots rouges contrastent avec les tons doux du vert de la prairie et du bleu pâle du ciel, créant un effet de couleur vibrante et de luminosité. Monet ne s'attache pas aux détails précis des figures ou des éléments du paysage, mais cherche plutôt à capturer l'essence du moment, en jouant sur les variations de lumière et d'atmosphère.
La composition de l'œuvre, avec ses figures décentrées et ses plans superposés, guide le regard du spectateur à travers le champ de coquelicots, créant une profondeur subtile. Les ombres délicates et les reflets de lumière renforcent la sensation d’un instant figé dans le temps, une impression de calme et de simplicité.
Les Coquelicots est une ode à la beauté de la nature et à la tranquillité de la vie à la campagne, où Monet parvient à retranscrire la vitalité des couleurs et la légèreté de l’air d’été, tout en jouant sur les effets de lumière caractéristiques de l'impressionnisme.