Galatée des Sphères (1952) de Salvador Dalí est une œuvre emblématique de sa période dite « mystique nucléaire », où l’artiste explore les liens entre science moderne, foi religieuse et art surréaliste. Conservée au Musée Dalí de Figueres, cette peinture illustre parfaitement la capacité de Dalí à fusionner rigueur scientifique et imaginaire poétique.
Le tableau représente le visage de Gala, muse et épouse de Salvador Dalí, reconstruit à partir d’une multitude de sphères suspendues dans l’espace. Ces sphères, peintes avec une précision quasi mathématique, semblent flotter dans un univers tridimensionnel, évoquant à la fois les atomes de la physique moderne et une vision cosmique de l’existence. L’effet est saisissant : le visage de Gala se devine mais se dissout en particules, traduisant l’idée que toute matière est composée d’éléments invisibles et que la réalité elle-même est fragmentée.
La composition, à la fois scientifique et mystique, témoigne de l’intérêt de Dalí pour les découvertes atomiques d’après-guerre, qu’il intègre à une vision spirituelle du monde. Gala, sublimée en figure éternelle et presque divine, devient l’incarnation de l’harmonie cosmique et de l’immortalité.
Avec Galatée des Sphères, Salvador Dalí offre une œuvre hypnotique et visionnaire, où l’amour, la science et le sacré s’unissent pour donner une image poétique de l’univers et de l’infini.
